James Chapman, der Mastermind hinter Maps, macht keine halben Sachen: der lang aufgeschossene 30-jährige Engländer mit den blonden Haaren und dem schiefen Grinsen ist mit ganzem Herzen ein Musik-Junkie. Ich glaube es ist gut, vollkommen von etwas überzeugt zu sein,” sagt er. “Ich liebe Musik. Musik ist mein Leben.” In seinem Schlafzimmer zuhause in einem kleinen Nest irgendwo im Umland einer unscheinbaren Satellitenstadt in den British Midlands hat Chapmann sein Debütalbum „We Can Create“ aufgenommen, das 2007 auf Mute erschien und auf der Auswahlliste für den Mercury Award 2007 stand. Das Album deckte das gesamte musikalische Spektrum von Maps ab: von euphorischem Spacerock über folkige Downtempo-Flüstereien bis hin zu klapperndem, dumpf pochendem Noise-Pop. Nun stellt Chapman sein zweites Album vor, Turning The Mind, das sowohl emotional als auch musikalisch einen großen Entwicklungssprung zeigt. Turning The Mind ist ein psychedelisches Monster mit der melodiösen, poppigen Appeal des Vorgängers aber einem gereiften, mehr elektronischem Klang. Das Album wurde nicht mehr in James Chapmans Schlafzimmer, sondern in den Contino Rooms Studios in London mit Produzent Tim Holmes (Death in Vegas) aufgenommen. “Wir waren komplett auf einer Wellenlänge,” berichtet James. “Seine Plattensammlung ist beeindruckend. Er hat mir eine Menge Krautrock-Bands vorgespielt von denen ich noch nie gehört hatte. Tim hat einen großen Teil der Songs im positiven Sinne transformiert und Zum Schluss hin hat dann auch noch Daniel Miller mit daran gearbeitet. Tim ist ein Perfektionist, ein Besessener und der perfekte Produzent für dieses Album. ” Das Album markiert den Abschied von verschiedenen Elementen aus James Chapmans Leben und den Aufbruch in eine bessere Zukunft. Die Themen sind Beziehungen, Anhängigkeiten, Liebe und Wut werden auf subtile oder auch sehr offensichtliche Weise thematisiert. “Turning The Mind ist ein Album über das menschliche Gehirn und wie es auf gewisse Stimulanzien, vor allem chemische, reagiert.“ erklärt James Chapman. „Es untersucht die verschiedenen Extreme, von „Depression“ bis „Euphorie“ oder auch „Abgrund“ und „Glückseligkeit“. Der Albumtitel bezieht sich auf einen Ausdruck aus der kognitiven Verhaltenstherapie bei der Professor Marsha M.Linehan eine Methode entwickelt hat, mit der Patienten, sehr vereinfacht gesagt, negative Gedanken in positive umwandeln können indem sie die Realität akzeptieren so wie sie ist, egal wie schrecklich sie sein mag. Die Tracks auf dem Album sind mir während der Arbeit an dem Album förmlich zugeflogen von dem Tag an, an dem ich anfing daran zu arbeiten.“